PÓS-IMPRESSIONISMO

O movimento é criado por um grupo de artistas que seguiam tendências novas para a pintura. Os artistas tinham como um valor específico à cor e a bidimensionalidade.

Paul Cézanne na pintura foi o mais velho dos Pós-Impressionistas, suas obras fortemente estruturas, utilizava formas geométricas, desrespeitava a realidade e a natureza. Cézanne procurou mostrar o que é visto permanente, mostrando a obra de forma acidentalmente. Artistas consideravam as obras do impressionismo sem vida, sem ao menos se importar com sentimento. Após começaram a colocar em suas obras emoção.

As características do pós-impressionismo eram as pinceladas livres e cores puras e escuras.

Principais artitas: Paul Cézanne, Paul Gauguin e Vincent van Gogh.

                                                      Paul Cézanne - Die schwarze Marmoruhr - 1869-1871

                                                          Paul Cézanne - A Modern Olympia - 1873-1874

                                                                  Paul Cézanne - Tarde em Nápoles - 1876-1877

                                                                     Paul Gauguin - O Cristo Amarelo -  1889

                                                          Paul Gaugin - La naissance du Christ le Fils de Dieu - 1896

                                                                     Paul Gaugin – Vairumati – 1896

                                                        Vincent Van Gogh - Terraço do Café em Arles à Noite, 1888

                                                          Vincent Van Gogh - Os Comedores de Batata - 1885

                                                                  Paul Cézanne - Pirâmide de Crânios - 1900

  

                                                               Paul Cézanne - Mulher com cafeteira - 1890-1894.

Referências:

ALENCAR, Valéria. Pós-impressionismo: Movimento incluiu Cézanne e Van Gogh. Disponível em <http://educacao.uol.com.br/artes/ult1684u15.jhtm> Acesso em abril de 2011

Enciclopédia Itau Cultural. Pós-impressionismo. Disponível em <http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_verbete=891>

 

EXPRESSIONISMO

O expressionismo surgiu em 1905 e 1930 na Alemanha, tendo características que se destacam subjetividade. O movimento expressionista tem como características a recriação do mundo não só observando-a do modo que se é visto.

O Expressionismo foi uma forma de expressão, sendo uma atitude em favor dos valores humanos. O expressionismo traz consigo as cores saturadas e vibrantes.

Principais pintores: Frida Kahlo, Eduard Munch. 

                         Frida Kahlo - Le Due Frida/The Two Fridas - 1939

                                                    Frida Kahlo -  Diego e Eu - 1949

                                          Frida Kahlo - Hospital Henry Ford - 1932

                                                      Edvard Munch – O Grito – 1893

                                               Edvard Munch - The Sick Child – 1907

                                               Edvard Munch - Death in the Sickroom – 1895

                                                Edvard Munch – Vampire - 1893-94

                                               Edvard Munch – The Dance of Life – 1899 - 1990

                                                    Edvard Munch – Madonna (1894-1895)

 

                                               Edvard Munch - 'Ashes.'' 1894.

Referências: 

MARTINS, Simone e IMBROSI, Margareth. Expresionismo. Disponível em <http://www.historiadaarte.com.br/expressionismo.html> Acesso em abril de 2011.

DANTAS, Tiago. Expressionismo. Disponível em <http://www.brasilescola.com/artes/expressionismo.htm> Acesso em abril de 2011.

CUBISMO

O movimento Cubista iniciou-se a partir do século XX. Em 1907 surge em Paris, com a tela Les Demoniselles D’Avignon de Pablo Picasso. Juntamente com Pablo Picasso destaca-se também o trabalho do francês Georges Brague.

As obras são caracterizadas por objetos achatados, eliminando a ilusão das três dimensões.  As obras são marcadas por formas geométricas como cilindros e cubos, dando várias faces a mesma obra, sendo assim, recebe o nome de Cubismo. O preto, cinza, marrom e ocre são em geral as cores utilizadas no movimento Cubista.

O Francês Paul Cézanne, usava formas semelhantes as geométricas para representar a natureza. A primeira fase termina em meados de 1910 dando origem ao verdadeiro Cubismo. O Cubismo era submetido como duas dimensões na tela, tendo como resultado final a aproximação do abstrato.

Principais artistas: Pablo Picasso, Juan Gris, Georges Braque, Fernand Léger e André de Lothe.

                                                                       Guitare et compotier, Juan Gris,1926

                                                                    Homenagem para L’Bleriot, Robert Delaunay, 1914

                                                                      A Cidade de Paris, Robert Delaunay, 1910

                                                                        A Banhista, Fernand Féger, 1932

                                                                         O Vaso Azul, Fernand Léger, 1948

                                                                         Composição, Fernand Léger, 1936

                                                                     Retrato de Pablo Picasso, Juan Gris, 1912

                                                                  Vista da Baía, Juan Gris, 1912

                                                                    A Grande Parada, Fernand Léger, 1954

                                                                   A Torre Eiffel, Robert Delaunay, 1910

Referências:

SILVA, James. Cubismo. Disponível em < http://www.grupoescolar.com/materia/cubismo.html> Acesso em abril de 2011.

MARTINS, Simone e IMBROISI, Margaret. Cubismo. Disponível em <http://www.historiadaarte.com.br/cubismo.html> Acesso em abril de 2011.